Filmelskere vil opdage, at mange klassiske smykkestilarter fra gamle film er meget specielle, faktisk er de fleste af dem antikke smykker. Klassiske antikke smykker har nogle fællestræk: ædle materialer, en stærk sans for historie og unikke stilarter.
Antikke smykker hører til kunstsmykker, og de fleste antikke smykker, der nu cirkulerer i verden, er af den fineste kvalitet fra dengang, hvilket afspejler modetrends i den tid. De er ikke kun klassiske og smukke, men også sjældne kunstværker, der bærer en stor historisk og kulturel betydning. På nogle måder kan den kunstneriske værdi af disse antikke juveler ikke undervurderes. I dag vil Xiaobian tage dig med for at se på disse antikke smykker med klassisk skønhed fra forskellige perioder.
Victoriansk periode (1837-1901)
Forskellige smykkestilarter var populære under dronning Victorias regeringstid. Smykker fra den tidlige victorianske periode (1837-1861) var præget af romantisk natur; i midten af den victorianske periode (1861-1880), med prins Alberts død, var sørgesmykker med sorte ædelstene såsom kuljade populære; Smykker fra den sene victorianske periode (1880-1901) havde en tendens til at være lette og elegante. De antikke smykker er en afspejling af den victorianske periodes tidligere kultur, hvor designinspirationen blev hentet fra det antikke assyriske, antikke Grækenland, etruskiske, romerske, egyptiske, gotiske og renæssanceelementer.
Art Nouveau-periode (1890-1914)
Art Nouveau-smykkedesignet var meget anderledes end renæssancestilen. Det er inspireret af naturen og karakteriseret af fantasi og snoede former for kunstnerisk udtryk. Blomster-, dyre-, sommerfugle- og insektmotiver er almindelige, ligesom forskellige fiktive figurer såsom feer og havfruer. Det kvindelige tema forvandles til eksotiske væsner, hvilket symboliserer begyndelsen på kvindernes befrielsesbevægelse.
Den edwardianske periode (1900-1915)
Edwardianske smykker er kendt for deres "girlande"-stil, normalt en krans med bånd og sløjfer. Denne smykkestil er afledt af ornamenter fra det 18. århundrede, ekstremt luksuriøse designs, ofte båret af de rige for at vise deres rigdom. Kvinder fra overklassen (såsom Alexandra, prinsesse af Wales) plejede at bære smykker i denne dekorative stil. Sølv blev ofte erstattet af platin i smykker i denne periode, et resultat af teknologiske fremskridt, der betød, at juvelerer var mere dygtige til at håndtere metallet. I smykker fra denne periode var opal, månesten, Alexandrit, diamant og perle foretrukket i design, og udover at forbedre facetprocessen lagde producenterne også særlig vægt på stenens kvalitet. Sjældne og dyre farvede diamanter i en mesterlig platinfatning er det mest karakteristiske tema i den edwardianske æra.
Art Deco-perioden (1920'erne og 1930'erne)
Art Deco-smykker opstod efter Første Verdenskrig i kontrast til den æteriske sensibilitet i Art Nouveau-stilen og den delikate elegance i guirlandestilen. De geometriske mønstre i Art Deco-smykker er raffinerede og elegante, og den dristige brug af kontrasterende farver - især hvid (diamant) og sort (stribet agat), hvid (diamant) og blå (safir) eller rød (rubin) og grøn (smaragd) - afspejler efterkrigstidens pragmatisme godt. Designet var påvirket af Mughal-udskårne ædelsten, platin var ekstremt populært i denne periode, og abstrakte mønstre og slanke, strømlinede designs blev også en dille. Denne smykketrend fortsatte indtil udbruddet af Anden Verdenskrig i 1939.
Retroperioden (1940'erne)
I begyndelsen af 1940'erne, på grund af den udbredte brug af platin i militæret, var smykker ofte lavet af guld eller rosaguld. De dristige udskårne kurver fra perioden ses almindeligvis i konservativt besatte små diamanter og rubiner (ofte syntetiske sten) eller billigere storkornede sten såsom citrin og ametyst. Smykker i slutningen af 1940'erne afspejlede efterkrigstidens boom med design inspireret af mekaniske genstande såsom cykelkæder og hængelåse, samt blomster- og sløjfemotiver, der viste feminin skønhed, og mere udsmykkede anvendelser af farvede ædelsten blev opdaget i denne periode.
Det 20. århundrede (1990'erne)
1990'erne var lige så velstående som den edwardianske æra, og der var et fornyet kapløb om sjældne, ædle diamanter og sten af højeste kvalitet. Nye højteknologiske slibninger som Princess-slibningen og Raydean-slibningen blev introduceret, og der var fornyet interesse for gamle slibemetoder som Star-slibningen, rosen-slibningen og Old Mine-slibningen. Der var også en række nye ædelstensindfatningsteknikker, såsom skjult indfatning og spændingsindfatning af diamanter. Sommerfugle- og dragemotiver, såvel som let jordnære art nouveau-stilarter, vendte tilbage i denne fase af smykker.
Med tiden er det ikke svært at opdage, at antikke smykker er en gave af god tid, der arver den strålende og aldrig falmende skønhed, hvilket også er betydningen af smykkekunstsamlinger. I dag er moderne smykkedesign også i et vist omfang påvirket af antikke smykker, og designere lærer smykkers karakteristika i forskellige historiske perioder at kende og fornyer konstant værkerne for at vise mere skønhed i smykker.
Opslagstidspunkt: 1. juli 2024